Qu'est-ce que la sculpture contemporaine ?
La sculpture contemporaine est apparue dans les années 1960-1970 avec l'art conceptuel qui privilégiait les idées plutôt que les qualités purement académique des sculptures antiques. Dans ce contexte, non seulement le Street Art et le Pop Art, mais aussi le Land Art prospèrent.
Des sculptures pour les amateurs de Street Art
Keith Haring est l'un des artistes de rue américains les plus prolifiques et les plus représentatifs de la fin du XXe siècle. À sa mort à l'âge de 31 ans, l'artiste a créé plus de 10 000 œuvres sur divers supports. Cette sculpture d'art contemporain unique, intitulée "Keith Haring", a été créée par l'artiste Nouna. Cette œuvre représente une bombe aérosol en résine avec des personnages, dont le trait noir et les formes minimalistes évoquent Keith Haring.
Dans cette œuvre, Nuna rend hommage à cet artiste hautement militant. En effet, il a questionné des sujets tabous tels que la sexualité, la mort et la maladie. Avec un style artistique entre la bande dessinée et les géoglyphes de Nazca, Haring a voulu rendre l'art accessible à tous.
Sculpture et Pop Art
Avec l’artiste TED, c’est une évocation à Andy Warhol et aux célèbres boites de Campbell's Soup Cans de 1962. L’artiste TED prend des symboles actuels de la culture pop et des marques contemporaines, pour les transformer en des créations typiques en boites de conserve. C’est le cas par exemple de l’œuvre «Louis Vuitton ».
La mort et l'amour dans les œuvres
De nombreux artistes contemporains utilisent le thème du crâne dans leurs œuvres. Par exemple, l'artiste Néo-Calédonien Jim Skull et l'artiste Indien Subodh Gupta avec son "Very Hungry God". Parmi les sculptures modernes, « For the Love of God » de l'artiste Damien Hirst est l'une des œuvres les plus controversées, principalement en raison de son prix très élevé. Cette sculpture de Hirst est un crâne entièrement recouvert de millier de diamants. C’est une oeuvre contemporaine qui s'inscrit dans la tradition du mémento mori, où le crâne est une façon de se rappeler la brièveté et la fragilité de la vie. L'abondance des pierres précieuses défie la notion de valeur, alors que dans le même temps leur aspect extravagant et éblouissant est une forme de sanctification ou de courage ultime face à la mort.
Le thème des animaux dans la sculpture contemporaine
Dans le monde de l'art contemporain, « Balloon Dog » est une sculpture en acier emblématique de l'artiste américain Jeff Koons. Comme son nom l’indique, «Balloon Dog» représente un ensemble de ballons sculptés sous forme de ballons de baudruches, représentant un chien.
Cette création renvoie au monde de l’enfance et une culture visuelle commune. Celle des fêtes d’anniversaire où des personnages en ballons étaient façonnés.